En Delhi, los peligros del cambio climático son presentes, no futuros, para 30 millones de habitantes que luchan por sobrevivir. Invisible Demons explora las dramáticas consecuencias de la creciente economía de la India, capturando una ciudad en crisis y nuestras realidades climáticas colectivas.
Un paseo fantasmal por la sala de máquinas del séptimo arte, una ceremonia de la (violenta) mecánica de los vagones y transportadores de imágenes. Tscherkassky recorre la historia de la vanguardia fílmica, concibiendo su obra como una centrifugadora de citas del panteón del cine visionario.
La película es un viaje a las tierras altas de la Región Harar inmerso en los rituales del khat, una hoja que los musulmanes sufíes mastican para sus meditaciones religiosas cuyo cultivo es en la actualidad el más lucrativo de Etiopía. A partir del comercio de esta planta, la película teje un tapiz de historias íntimas de personas atrapadas entre la violenta represión gubernamental, las fantasías inducidas por el khat y los engañosos viajes más allá de sus fronteras, ofreciendo una oportunidad a los sueños de los jóvenes que anhelan una vida mejor.
Unitario documental de Lucrecia Martel que retrata la intimidad del ensayo musical y la complicidad entre mujeres. Durante el año que asoló la peste, su protagonista, la cantora Julieta Laso, se refugió en el Norte del país para ensayar un show que fue cancelado. Allí conoció músicas extraordinarias, con quienes cantó y conversó en largas tertulias nocturnas.
Grabado durante seis años, este aclamado documental es un retrato de tres personas atrapadas en el desarrollo violento y caótico de la Camboya moderna.
Jean, el menor de una familia numerosa, creció en una comunidad influenciada por Chris, un guía espiritual. Tras recibir un cassette de su hermana, redescubre voces y sonidos de su pasado. Los recuerdos afloran entonces decide seguir los pasos de Chris, y así descubre el secreto de su familia.
Doctores, trabajadores y residentes inanimados del hospital de Cerrahpasa en Estambul, administrado por el Estado, conforman un mundo paralelo. La cámara transita a través de los oscuros corredores del nosocomio, entre el quirófano y la morgue, entre la vida y otros estados, reales y virtuales.
En este documental de 'arqueología cinematográfica', Bill Morrison, especialista en películas de metraje encontrado, rescata centenares de películas perdidas, realizadas a principios del siglo XX en un remoto pueblo norteamericano que sufrió la fiebre del oro. Desde su nacimiento, el cine desafió uno de los grandes temores del ser humano: el paso del tiempo. Así, la vida podía quedar plasmada en el celuloide. Se calcula que el 80% del cine mudo que se produjo entre 1895 y finales de los años 20 en todo el mundo ha desaparecido. Por ello cobran tanto valor las imágenes que "Dawson City: Frozen Time" rescata de 533 películas producidas en Canadá en los años 10 y 20 del pasado siglo. Fantasmagorías que permanecieron "criogenizadas" en hielo durante 50 años, y que regresaron a la luz tras una explosión en Dawson City. Los materiales encontrados desfilan por la pantalla, como un baile de fantasmas, al ritmo de Sigur Rós.
Alejandro es un hombre común, en el año 2018 tiene una oportunidad única: viajar de manera muy cercana junto a un monje budista que vivió 50 años en el Himalaya y acompañó a los maestros más reconocidos del budismo tibetano.
Correspondencia visual entre Carla Simón y Dominga Sotomayor en la que comparten cachitos de su vida y lo que las ha llevado a contar las historias que cuentan en la gran pantalla y a convertirse en las creadoras que son hoy en día. Reflexiones acerca del cine, la familia, la herencia y la maternidad que se cruzan con realidades que modifican por momentos la percepción que tienen del mundo las cineastas.
Dijeron que una tormenta venía hacia aquí y seguimos esperando. La vida continúa en Hong Kong mientras los rastros del mantenimiento cívico se transforman en recuerdos. Las estructuras decorativas imitan a la naturaleza y a veces fallan, transformando el espectáculo en señales de advertencia.
Una joven banda de rock amateur de la bohemia Estambul se embarca en una gira imprevista por Anatolia, viajando con el espíritu improvisador de su música, pasando de un encuentro local a otro. Esperan compartir su música y su amor con sus compatriotas, que no esperan su visita.
Roma, 1968. En la cúspide de su carrera, el artista Pino Pascali muere en un accidente. 50 años después, el museo Pascali, en Apulia, tierra natal de Pino, compra y exhibe una de sus obras. Fotos viejas de Pino Pascali, y otras nuevas de Pino Musi, cuentan el regreso a su origen de una obra de arte.
En su primer documental, Christine Molloy y Joe Lawlor toman como punto de partida la cautivadora figura del siglo XVIII, Ambrose O’Higgins, e intentan rememorar su notable viaje de Irlanda a Chile.
Cada verano durante los últimos cinco años, Živan, un poeta punkrocker, ha organizado un festival en su pueblo natal de Serbia, perdiendo siempre dinero. Pero su objetivo no es enriquecerse, sino cambiar la manera de pensar de la gente.
Al recordar un cuento que su padre le contó de niño sobre Perseo, quien mató a su abuelo por accidente, William Kentridge reflexiona sobre la imposibilidad de escapar al destino y explora la historia de la Sibila de Cumas, quien reveló el destino de su pueblo escrito en las hojas caídas de un árbol.
William Kentridge comienza a pintar trazos negros curvos que se alinean, y desde un punto de vista forman la figura de un caballo. Debate con su doppelgänger, que está sentado sobre un alto caballo de madera. El artista y un grupo de colaboradores empiezan a trabajar en una gran escultura abstracta.
William Kentridge recrea ensayos de antiguas obras escénicas. Lee un poema fonético con los intérpretes Hamilton Dlamini, Mncedisi Shabangu, Nhlanhla Mahlangu y Mica Manganye. A cambio, ellos leen la carta de John Chilembwe de 1915 al Nyasaland Times, abogando por igualdad de condiciones en Malawi.
A lo largo de cuatro años, Baudelaire trabajó con veinte estudiantes de secundaria en Saint-Denis, el tiempo necesario para encontrarle forma a una película en la que estos estudiantes verdaderamente serían sujetos: sus personajes, sus autores y su promesa.
The Reluctant Revolutionary es un íntimo retrato de la revolución en Yemen a través de los ojos de Kais, un guía turístico que nos ofrece una visión inteligente y conmovedora sobre los cambios en su país, y la rabia y esperanza del pueblo en su camino hacia la libertad.
En esta obra, las matriarcas se congregan alrededor de un telar de cintura, una técnica prehispánica conservada por mujeres indígenas de Mesoamérica. Y como si fuese un tejido compuesto por figuras y gestos, circula entre un espacio doméstico, un museo arqueológico y una cooperativa de tejedoras.