Zuhdi Al Adawi, un artiste palestinien emprisonné en territoires occupés, utilise son art comme moyen d’expression. Pour accomplir son œuvre, il est aidé par sa famille et le reste de la communauté.
La pandémie de COVID-19 nous aura forcés à rester chez soi et à éviter de nous rencontrer physiquement. Réalisé dans ce contexte, ce court métrage se penche sur les formes de contact alternatives entre voisins en se servant d’un appareil photo 16 mm, d’un zoom et de quelques mètres de film périmé.
Forest of Bliss est une éblouissante représentation de la vie et de la mort au Benares, en Inde.
Les Américains ont inventé le jazz pour se consoler de la mort, la star pour se consoler de la femme. Pour se consoler de la nuit, ils ont inventé Broadway. Cet essai de très court métrage se propose d’exprimer le rythme de la ville symbolisée par les enseignes lumineuses de Broadway.
Deux amis au chômage ont une nouvelle idée : ils veulent mettre en scène « Hamlet » de Shakespeare dans Grand Theft Auto. Mais même dans un monde virtuel, la réalité s'immisce dans un film sauvage et trippant tourné entièrement à l'intérieur du jeu vidéo ultra-violent.
Pour une exposition qui n’a finalement pas eu lieu, le musée Pompidou avait demandé au cinéaste de répondre en images à la question : Où en êtes vous, Leos Carax ? Il tente une réponse, pleine d’interrogations. Sur lui, "son" monde. Je sais pas. Mais si je savais, je répondrais que…
Lorsque deux cinéastes irlandais quittent Londres pour se rendre en Irlande avec leur fille, ils examinent leur lien avec ce pays et leur pays d’adoption, l’Angleterre. Ils explorent leurs expériences du vieillissement, de la parentalité et de la maladie mentale, ainsi que du passé brutal du pays.
Voici une balade fantôme dans la salle des machines du septième art, une cérémonie de la mécanique violente des véhicules ferroviaires et des transporteurs d’images. Tscherkassky parcourt l’histoire de l’avant-garde cinématographique, centrant son travail sur des citations du cinéma visionnaire.
Poésie, littérature, peinture et extraits de vieux films se rencontrent dans cet essai lyrique et original sur Le Moulin, un collectif de poètes taïwanais qui s’opposèrent, au cours des années 1930, à la supériorité culturelle de l’occupant japonais et à la domination du réalisme en poésie.
Ce documentaire franc (et souvent dérangeant) se compose d’interviews avec sept hommes de grades variés, portant sur les atrocités qu’ils ont commises (ou ordonnées) durant la guerre civile du Liberia. Le film interroge la nature de la violence moderne et une conception essentialiste de la guerre.
Un hommage des cinéastes et des critiques mondiaux autour du nouveau cinéma taïwanais dans les années 80.
Un soldat hongrois s’enfuit vers l’Ouest dans les années 1950. En 1990, le fils d’un soldat américain fait le chemin inverse. Leur route se croise à Bogota, en Colombie, où ils deviennent amis, échangeant l’un et l’autre les souvenirs de leur pays natal à différentes périodes de l’histoire.
De combien de douleurs, de combien de vies se compose l’existence au Moyen-Orient ? Notturno a été tourné au cours des trois dernières années le long des frontières de l’Irak, du Kurdistan, de la Syrie et du Liban ; tout autour, des signes de violence et de destruction, et au premier plan l’humanité qui se réveille chaque jour d’une nuit qui paraît infinie.
« L’Abkhazie est un paradoxe : un pays au sens physique du terme, avec ses frontières, son gouvernement, son drapeau et sa langue, mais un État qui n’existe pas légalement puisque pendant près de vingt ans aucune autre nation ne l’a reconnu. L’Abkhazie existe donc sans exister » E.B.
Qui sont May et Fusako Shigenobu ? Fusako, leader d’un groupuscule de gauche, l’Armée Rouge Japonaise, impliquée dans des opérations terroristes, s’est cachée pendant près de 30 ans à Beyrouth. May, sa fille, née au Liban, n’a découvert le Japon qu’à 27 ans, après l’arrestation de sa mère en 2000.
Une caméra inquisitrice arpente les rues animées d’Amsterdam en 2020, alors que la ville se remet à peine de la pandémie. Dans le même temps, le film convoque les habitants et les souvenirs du passé, disséminés sur la carte de la ville et tissés dans la trame même de ses rues et de ses bâtiments.
Des médecins, des employés et des résidents inanimés de l’hôpital public Cerrahpasa d’Istanbul forment un monde parallèle qui leur est propre. En traversant les couloirs sombres de l’hôpital, la caméra passe de la salle d’opération à la morgue, de la vie aux autres états, et du réel au virtuel.
À 40 ans, la belle Marianna vient de traduire ses parents en justice pour pouvoir officiellement changer de sexe. Face au risque de perdre les êtres qu’elle aime le plus au monde – sa famille, elle doit apprendre à vivre avec la douleur des sacrifices qu’exige l’accès à soi-même. Le film de Karolina Bielawska, d’une grande sensibilité, montre la valeur inestimable de la liberté.
Les Philippines font face chaque année à une moyenne de vingt à vingt-huit typhons : c’est le pays au monde le plus frappé par les tempêtes. L’an dernier, c’est le typhon Yolanda (Haiyan), considéré comme la tempête la plus violente de l’histoire, qui est venu s’abattre sur le pays…
Une communauté de paysans se réunit sur le plateau de l’Alfina, en Italie, pour enterrer l'agriculture traditionnelle.
The time of exposure is the life span of an object in frame. In this regard, no photo is just a two-dimensional graphic composition - it always has the third, temporal dimension. A photo is a time carrier, the vessel of memory... But whose memory? Of the Face or the Thing or the Landscape which are still on the photo? Of the photographer?
Dans ce documentaire, Susan, veuve de Nicholas Ray, passe à la loupe la relation tumultueuse de son défunt mari avec Hollywood, son exil délibéré en Europe et son éventuel retour en Amérique.
If history is written by the victors, where does that leave those who were never allowed to be part of the game? A collective of queer athletes enters the Olympic Stadium in Athens and sets out to honour those who were excluded from standing on the winners’ podium.
Les femmes indigènes de Mesoamerica préservent une technique ancestrale de métier à tisser, pré-hispanique. Ce film est comme un tissage de gestes et de personnalités, entre un foyer, un musée archéologique et une coopérative de tisserands.